COKE BELDA - Coke Belda I

Después de varios meses de obligado y merecido  descanso, se nos han acumulado varias entradas fundamentales que han provocado la salida de la UCI de las Orejas. David Mhyr, Six To Fix, The Dirt Tracks, el debut discográfico de Coke Belda... todo esto necesitamos compartirlo.

Empezamos por Coke Belda que apareció a finales del pasado mes de Agosto con "Coke Belda I", un disco de 16 temas que conjugan la fórmula del powerpop más maduro de bandas como Rembrandts, Posies, Jelly Fish y sobre todo Jason Falkner,.. todo ello ordenado sobre una mesa de trabajo cimentada en la beatlemania más sólida, e iluminada con la experiencia de años de directos en bandas como Cokeroque, Bitters, Delco, Beat Beat Yeah, Who'spain y Dislexia entre otros.

Difícil destacar un tema por encima del resto, mis debilidades, a día de hoy, son "Stay Where You Are"(...you know the reason why!!!"), “Radio Talks”, “Gramme Ring Dynamo y “Roses”, sobre todo “Roses” que se ha convertido junto a “Never Mine” de David Myhr en uno de mis temas del año.

Desde el bandcamp de Coke http://cokebelda.bandcamp.com/ podéis comprar el disco previo pago de un mínimo de 5€, precio absolutamente ridículo para el producto final.

Esperando ya “Coke Belda II”

AMOR DE TOKYO - Sálvame

Aprovechando la salida de su disco "Escorpiones", Amor de Tokyo nos vuelve a sorprender con el estreno de su nuevo videoclip "Sálvame", que está grabado íntegramente en la ciudad de Tokyo y cuenta con la colaboración de dos artistas Norteamericanos, Nathan Miller como director de fotografia y de Matthew Brown como editor y productor. Se trata de un reflejo acelerado del latido que mueve a la capital nipona; el metro, el monte Fuji, las calles y sus habitantes se van alternando en el protagonismo, con imágenes muy potentes mechadas entre un metraje de contexto que juega con la diversidad y se detiene especialmente en escenas generadoras de imágenes còmplices: los niños jugando, adultos con hula hoop, consiguiendo en este audiovisual una expresión fiel de la esencia expresiva de Amor de Tokyo: huida hacia delante, un salto de fe hacia la belleza sin olvidar la existencia del lado oscuro.

Para "El Club de las Orejas Abiertas", "Sálvame" es el tema más notable del disco, uno de los temas icónicos del disco y quizás las más eléctrica y directa, acercándose al sonido de grupos como Klaxons o The Killers.

THE BITTERS - Rock 'n' Roll for Kids

Aunque con unos cuantos días de retraso, no quiero dejar pasar la ocasión de compartir con vosotros el concierto al que tuve ocasión de asistir el pasado 9 de marzo. Hablamos de una nueva edición del Rock 'n' Roll for Kids organizado en la sala lococlub de Valencia.

En horario matinal The Bitters hicieron un repaso por algunos de los temas más populares de la discografía de los Beatles haciendo las delicias de los niños, y de los no tan niños.

Un servidor se quedó absolutamente encantado con el "Golden Slumbers/Carry That Weight/The End", es de esas cosas que no te esperas un sábado mañanero rodeado de chiquillos y de repente...un alegrón!

Aquí tenéis el vídeo grabado con el móvil, disculpad el sonido, aunque creo que es suficiente para que os hagáis una idea. 

Muy muy recomendable!

AL BERKOWITZ BAND - The Frenchman and The Rabbitman

Surgida en 2006 del feliz encuentro del genial bluesman americano Aldous Berkowitz con tres músicos madrileños, Al Berkowitz lleva desde entonces dando forma a una brillante y atípica carrera musical a través de un prometedor EP de presentación (Man in the Air, 2006), un deslumbrante primer disco de estudio (Barelynice, 2009) y una contundente grabación en directo (Apprenticeship and Attitude, 2009).

Aunque a lo largo de estos años hayan sido comparados con artistas tan dispares como Robert Wyatt, David Byrne, Tim Buckley, Television, Public Image Ltd., Nick Drake o Grizzly Bear, lo cierto es que en su corta trayectoria han sabido encontrar un sonido propio y reconocible en el que encajar unas composiciones sumamente cuidadas y unos arreglos delicados. En Al Berkowitz, cada etapa de la creación musical lleva implícita ese carácter innovador y nostálgico, experimental y primitivista, melancólico y esperanzado, que define su obra.

De momento te propongo que escuches su single "The Frenchman and The Rabbitman" a ver qué te parece.

THE PAUL COLLINS BEAT - Rock'n Roll Girl

Tras una periodo más o menos largo de inactividad bloguera por causas ajenas a nuestra voluntad, volvemos con fuerza, y que mejor que hacerlo un viernes y encima con el tema que os proponemos a continuación.

Paul Collins está considerado como uno de los pioneros del género power-pop, tocando en bandas como Nerves, The Breakaways y The Beat a finales de los '70 y principios de los '80. Multiinstrumentista Paul Collins nunca ha dejado de girar y con "Rock'n Roll Girl" uno tiene el placer de disfrutar de las canciones de 3 acordes, y es es asombroso como en poco más de 2 minutos de duración y la combinación constante de Sol, Re y Do durante todo el tema te mantiene en órbita... muchos encontraréis algunas trazas ramoneras, pero ahí ya no entro.

Ahhh... y por cierto no olviden vitaminarse y supermineralizarse!

OCEAN COLOUR SCENE DE GIRA POR ESPAÑA EN 2013

Una de mis debilidades, los Ocean Colour Scene, han publicado fechas para el año 2013 en España. A continuación tenéis el listado de los conciertos confirmados hasta ahora:

Jueves 18 de Abril 2013 - Zaragoza - Teatro de las Esquinas

Viernes 19 de Abril 2013 -  San Sebastian - Donostikluba Intxaurrondo

Sábado 20 de Abril 2013 - Santiago de Compostela - Sala Capitol

Lunes 22 de Abril 2013 - Madrid- Joy Slava

Martes 23 de Abril 2013 - Barcelona - Apolo

Viernes 26 de Abrl 2013 -Santander - Escenario Santander

Sábado 27 de Abril 2013 - Mallorca - TBA

Hay fechas libres por medio como para que incluyan alguna cita más, por mi parte falta Valencia!

Más info: http://oceancolourscene.com/tour-dates/

PAUL ZINNARD - Audacity - ORBIT ONE

Paul Zinnard es el seudónimo de Carlos Oliver, músico nacido en Palma de Mallorca y que actualmente reside en Madrid.

En el año 1998 fundó The Bolivians con los que grabó dos discos: “The Bolivians” (Rompeolas 1999) y “Midnight small talk” (Rompeolas 2000). Al año siguiente, después de la disolución del grupo formo “The Pauls” su banda actual con la que ha grabado cinco discos: “The Champion of the world”, “Last Sunday”,  “Miss Tokyo”, y “A flair for dancing”, “Miss Tokyo meets her lover” elegido disco nacional del año 2010 por “Hoy empieza todo”- Radio 3.

En el 2010 inició su camino en solitario bajo la identidad de Paul Zinnard con la publicación de “Songs of hatred and remorse”, ahora publica su segundo “Orbit One”.

Se acompaña de banda de excelentes músicos como Jose "El Niño" Bruno a la batería y Mauro Mietta al piano, Ivan "Chapo" Glez. con el bajo, (todos ellos músicos de reconocida trayectoria acompañando a Calamaro, Ariel Roth o M clan respectivamente entre otros). También realiza conciertos en formato acústico acompañado del cuarteto de cuerda Ansalawi,  formato que utilizamos en teatros y conciertos acústicos.

Y sin más preámbulos escuchemos alguna muestra de lo que hacen.

NADA SURF llegan a España

La semana que viene tenemos una cita ineludible con Nada Surf, y es que el trío no podían olvidar a España en su gira de presentación de su último disco, sí... ya sé que este año ya se han dejado caer unas cuantas veces, pero nunca son suficientes, y dado la buena acogida que reciben y el éxito que cosechan dentro de nuestras fronteras, estaba claro que nos debían una más este año.

Para abrir boca os dejamos el setlist del último concierto en Londres con los siguientes temazos:

Clear Eye Clouded Mind
Waiting for Something
Happy Kid
Weightless
Teenage Dreams
Killian's Red
Whose Authority
Blizzard of '77
Jules and Jim
Do It Again
When I Was Young
Paper Boats
80 Windows
Hi-Speed Soul
Looking Through
See These Bones
Inside Of Love
The Way You Wear Your Head
Blonde on Blonde
Always Love
Blankest Year

Se echan de menos temas del nuevo disco como "Let the fight do the fighting" o "No snow on the mountain".

Recordamos las fechas de su paso por España:

24 de octube - Sala Gaztesena (San Sebastián)
25 de octubre - Sala But (Madrid)
26 de octubre - Sala Fanatic (Sevilla)
27 de octubre - Sala Stereo (Murcia)
29 de octubre - Sala Wah Wah (Valencia)

Os dejamos el video de "Blizzard of '77"

Y si se os pasa por el coco intentar tocarla.... no os preocupéis, el mismísimo Matthew Caws se encarga de darnos esta pequeña lesson.

GRITO CANALLA - Te sueño

"Casando de los besos que nunca nos damos,

De los días que nunca llegaron,

Del sabor de esta copa, cansado,

De la vida que pasa volando.

Y siento como quema este fuego en mi cuerpo

A qué sabe el olor del deseo

Cada vez que me robas por dentro

Este trozo tan lleno de ti.

Te quiero aunque nunca encuentre el momento

De abrazarme a tu cuerpo y te sueño

Como sueña esta cama tu cuerpo

Como grita la vida por ti.

Y mientras te sueño tú no estás conmigo

Y yo por la noches siempre tengo frío

Será que esta boca que tanto has querido

Se muere de ganas al no estar contigo"

Para todas aquellas personas que en algún momento de su vida han tenido un amor imposible llega "Te sueño", el nuevo sencillo del álbum "Acuérdate de este Canalla", el primer disco del grupo madrileño Grito Canalla nominados a los prestigiosos premios Billboard Latin 2012.

"Te sueño" es la balada del disco y se convierte en una pieza íntima, personal, toda una confesión de letra profunda y desgarrada que demuestra una vez más la excelente literatura que se esconde en cada una de las canciones del exitoso trabajo discográfico "Acuérdate de este Canalla".

Para el lanzamiento del sencillo "Te sueño", Grito Canalla propone un videoclip protagonizado por la actriz Aurora Cayero ("Gavilanes", "El cor de la ciutat", "El gran Vázquez"...) y codirigido por Ricardo Miras (en la lista de los mejores fotógrafos publicitarios del mundo) y Joan Miquel MJ. El videoclip, rodado en blanco y negro en full HD 1080p durante el pasado mes de agosto, juega con la delgada línea que separa la realidad de la cordura, la locura de los sueños.

Y como dice Carlitos Martínez, el líder de Grito Canalla, "Pase lo que pase... nunca dejes de perseguir tu sueño".

The Dirt Tracks de vuelta en casa tras su segunda gira exitosa por tierras británicas

Esta vez fueron 10 días, 8 conciertos y más de 5000 km a la espalda, que sin duda marcan un prometedor futuro para esta banda.

Como segunda casa tienen una furgoneta de 9 plazas. Y es que este grupo no le tiene miedo a nada; ni a la carretera, ni al público extranjero, ni a la crisis. Les avalan dos EP’s pulidos hasta el último detalle, más de 40 conciertos realizados antes de salir de gira, su cuidado acento inglés y su experiencia rodando por estos mundos.

La gira comenzó presentando su último trabajo “The Madding Crowd” en la histórica Caverna, donde también dieron sus primeros pasos los famosos Beatles, y continuó en grandes ciudades como Manchester, Londres o Leeds. El público inglés “inmejorable y volcado”, “espectacular” su conexión con el grupo, según declaraciones de varios integrantes de The Dirt Tracks.

Como colofón, el grupo vuelve con multitud de ideas y nuevos proyectos para el próximo curso. Entre otros, de la gira se traen dos invitaciones a festivales “open air” en julio en el área de Londres lo que podría dar forma a su tercera gira por UK. Además, durante su estancia allí, el grupo visitó los estudios de Abbey Road, donde se han masterizado los dos EP’s que ya tienen, y donde pudieron hablar acerca del próximo LP del grupo que verá la luz en la próxima primavera.

Con esto, The Dirt Tracks da otro paso en su consolidación como grupo internacional, demostrando que en estos tiempos difíciles, las soluciones están en creer en un proyecto y lanzarse al vacío. Seguidles la pista, porque aún van a dar de qué hablar.

Es la hora de COPO...

Cinco años de trabajo, infinidad de conciertos, cuatro discos y una carrera trabajada día a día, con seriedad, esfuerzo, constancia y sobre todo con MUY BUENAS CANCIONES. Porque si por algo han destacado siempre los valencianos COPO es por presentar discos muy pensados donde ni falta ni sobra una canción. 

Su 4º disco "VALS SOBRE UN ESCARABAJO" (óyelo desde Bandcamp) no para de recibir excelentes críticas y sin duda se las merecen ya que el trabajo realizado sinceramente es muy bueno. Temas muy cuidados  que derrochan vitalidad por los cuatros costados.

Tras sus recientes presentaciones en los FNACs de San Agustín (Valencia) y El Triangle (Barcelona) han resultado inolvidables para quienes tomaron la sabia decisión de asistir.

Próximos conciertos:

MADRID
viernes 21 septiembre, 21:30 h
Sala Juglar, Lavapies, 37
(mapa: http://www.salajuglar.com/#!contacto)
(+ Paracaídas)

VILA-REAL (Castellón)
sábado 13 de octubre, 22 h
Abril en Noviembre, c/ Messeguer s/n

VALÈNCIA
sábado 27 de octubre, 22:30 h
sala Matisse, c/ Ramón Campoamor 60
(junto a Sushi y Wasabi)

BARCELONA
sábado 3 de noviembre, 22 h
El Col.leccionista, c/ Torrent de les Flors 46
(junto a Sushi y Wasabi)

VALENCIA
sábado 1 de diciembre, 22 h
DeLuxe Pop Club, c/ Poeta Mas y Ros 42
(acústico especial)

MORCHEEBA - Beat of the Drum - BLOOD LIME LEMONADE

Después de un pequeño periodo de inactividad estival nos ponemos de nuevo a la faena. En este caso elegimos un tema muy sugerente apto para momentos de estrés desmedido, y que sin duda conseguirá apaciguar a las bestias. 

Morcheeba es una banda británica formada a mediados de los años 90, desde entonces uno de los acontecimiento que golpeó a la banda casi hasta la muerte fue el abandono de su vocalista Skye Edwards en el 2003. Una voz muy personal y hechizante que te sumerge de manera brutal a la esencia de la banda.

El temazo "Beat of the Drum" dotado de un aire muy chill-out es un bálsamo que procede directamente de las profundidades del mar... ritmo que se mueve sin prisa pero sin pausa, y que se encuentra incluido en el séptimo álbum de estudio de Morcheeba lanzado en el 2010, álbum que supuso la vuelta de la reclamada vocalista Skye Edwards.

Lo dicho, si el estrés os amenaza la prescripción adecuada sería, tumbona en la playa al atardecer con refresco en mano preferentemente con algunas gotas de agua de fuego, enciéndete lo que sea y pon "Beat of the Drum" de fondo... take it easy!

PRIMER ANIVERSARIO "EL CLUB DE LAS OREJAS ABIERTAS"

Hace ya poco más de un año que empezamos con esta aventura llamada "El Club de las Orejas Abiertas" y creemos que es el momento ideal para darle un pequeño cambio de imagen al entorno del blog que esperamos os guste tanto como a nosotros.

Nueva imagen Facebook/Twitter

Esta nueva imagen es toda una declaración de intenciones en sí misma, a partir de ahora cuando os encontréis con una oreja bien abierta, esperamos que la asociéis con buena música, de calidad y 100% recomendable.

Queremos, después de un año y 50.000 visitas, acordarnos de todas aquellas bandas emergentes que de un modo u otro han contactado con nosotros; a todos ellos GRACIAS porque dan sentido a este proyecto. Si de alguna manera hemos podido colaborar con vosotros para promocionaros, nos damos por satisfechos y seguiremos haciéndolo de la misma manera.

Rock'N'Roll!!!

SUSHI Y WASABI... avance single digital "No es así"

La impaciencia de Sushi y Wasabi y el interés de Flor y Nata Records por descubrir esta maravilla, dan como resultado este avance en formato digital con dos de las doce maravillas de indie pop que incluirá (cuando dejen de apretar estos calores) el álbum llamado simplemente como ellos “Sushi y Wasabi”.

"No es así", un derroche de pop que enamora a la primera. El alma de Sushi y Wasabi son Mai Vega y Dani Kussa, dos sevillanos afincados en BCN que hacen canciones con el encanto de los 60, perfectas para ser la banda sonora que acompaña a un anuncio de refresco de cola.

El sencillo digital contiene las canciones “No es así” y “Estaño y cobre”. Perfectas para acompañarte este verano desde tu reproductor de mp3 en la playa o en la terracita del bar.

“No es asi”, en una canción fruto de las ganas de querer componer un rock and roll alegre y fresco, que te den ganas de saltar y de bailar, con mucha energía positiva y mensajes alegres en la lírica. Y “Estaño y Cobre” es una invitación a un viaje por dentro de los sentimientos de una persona que quiere arreglar sus problemas pero que no cree que pueda hacerlo. Con influencias folkloricas-étnicas y con ese toque, en los estribillos, de pop melancólico sesentero.

MISTER HYDE - ILUMINANDO LOS COLORES

Con la que esta cayendo uno busca una válvula de escape como un camión de grande en la música, y de repente y sin esperarlo te encuentras trabajos como el de Mister Hyde que hacen que vuelvan a iluminarse los colores.

Después de dos EPs, los zaragozanos editan ahora su primer largo, “Iluminando los colores”, donde muestran influencias de los ochenta (incluyendo una brillante versión de los argentinos Soda Stereo) y del pop británico sin renunciar al sonido del siglo XXI, aunque lo que de verdad destaca son las brillantes melodías y la solidez de las canciones, como bien sabe quien los haya visto en directo, solos o acompañando a bandas como los daneses Raveonettes, los belgas Black Box Revelation, Second, Planetas, Lori Meyers, Tachenko, Supersubmarina, los ingleses Draytones, los mexicanos Zoé, los irlandeses Japanese Popstars, Dorian, etc...

Para escuchar el disco entero podéis acudir a este enlace http://misterhyde.bandcamp.com/album/iluminando-los-colores, pero mientras tanto te mostramos el tema Manchester, una canción que te dará buena cuenta de lo que encontrarás en el disco.

SON AND THE HOLY GHOSTS - Ashes - SHADOWS AND MONSTERS

El grupo mallorquín Son & The Holy Ghosts estrenó el pasado 4 de Junio el videoclip de su nuevo sencillo: “Ashes”. Rodado íntegramente en Mallorca, el audiovisual ha sido dirigido por Mateu Moll y producido por Aída Gaitero.

El grupo, cuya música se mueve entre el country americano alternativo, el folk, y el rock and roll, pretende utilizar el vídeo con el objetivo de promocionar “Shadows & Monsters” su segundo trabajo discográfico, estrenado en diciembre de 2011 y que ha sido editado por ellos mismos.

La banda mallorquina, compuesta por Guillem Mesquida (voz y guitarra acústica), Joan Grimalt (guitarra eléctrica, pedal steel guitar), Xesc Carbonell (guitarras eléctricas seis y doce cuerdas), Quique Pérez (bajo) y Josep Verdera (batería), espera poder repetir una gira similar a la realizada con su primer disco “Lyrics & Songs” (2009 Blau/Discmedi), que les permitió presentar al grupo en ciudades como Valencia, Barcelona, Segovia, Puerto de Santa María, Cádiz y Ceuta, a través de la iniciativa “Artistas en Ruta” promovida por de la Unión Fonográfica Independiente.

De momento, “Shadows & Monsters” ha sido presentado en diferentes actuaciones en Mallorca. La más multitudinaria fue la del Teatro de Lloseta, el pasado 4 de mayo en donde el grupo consiguió reunir a unas quinientas personas, en una noche en la que también se subió al escenario la mallorquina Maika Makovski. Y de cara a los próximos meses ya tienen confirmadas algunas fechas en Mallorca y en festivales y salas de la península.

El último trabajo de la banda mallorquina, en el que ha colaborado Adela Peraita (de Sunflowers y Sterling) ha obtenido buenas críticas por parte de medios generalistas como Diari de Balears, Diario de Mallorca y El Mundo, y otros especializados como Ruta 66, Resonancias, Treintayunacanciones, Fanatyk, Nosoloderockviveelhombre, Elmundodetulsa, Arndigital, Illasonora,
Lagranotaunderground e Indiebandsblog.

"Ashes" . Shadows & Monsters. "Son & The Holy Ghosts". 2012. from metxero on Vimeo.

THE NEW PICCADILLYS - Judy is a punk

No, no pienses que The New Piccadillys fue una banda de los sesenta... son contemporáneos nuestros y dicho sea de paso, esta banda británica rememora de manera exquisita ese espíritu sesentero beat que tanto nos gusta. El Buddy Holly del siglo XXI no nos deja impasibles, una y otra vez provoca a nuestro cuerpo para que se mueva con ritmo beat hasta la extenuación.

George Miller sin ningún complejo reclutó a músicos con varios tiros a sus espaldas que por supuesto siguen la onda sesentera como Keith Warwick (Rhythm guitar), Mark Ferrie (Bass guitar), Michael Goodwin (Drums), todos ellos veteranos del Vietnam que han pasado por bandas como Thanes, Sharleen Spiteri, The Kaisers, o The Scottish Sex Pistols.

Desde aquí queremos señalar la versión que hicieron George y los suyos del mítico tema de ohhhh... sus punkinianas majestades The Ramones. Recordemos que el legendario tema fue lanzado por los neoyorkinos allá por Abril del año '76. Tema influyente a más no poder que logró el calificativo de pieza fundamental del movimiento punk de la época y de siempre jamás.

Tema que no tiene desperdicio, teniendo en cuenta que cuando alguien hace alguna versión hay una alta probabilidad de cagarla, en este caso los Piccadillys pasan con nota el examen.

Por cierto, ya que estamos os dejo la letra y acordes por si alguien se anima.

JUDY IS A PUNK – The New Piccadillys
Intro: D
D
Jackie is a punk, Judy is a runt
                               A
They both went down to Berlin, joined the Ice Capades
G                   A
And Oh I don't know why
G               A
Oh I don't know Why
                  D
Perhaps they'll die
   A                     D
Oh yeah, perhaps they'll die
   A                     D
Oh yeah, perhaps they'll die
   A                     D       A
Oh yeah, perhaps they'll die, Oh yeah
   A 
Second verse, same as the first
D
Jackie is a punk, Judy is a runt
                               A
They both went down to Berlin, joined the Ice Capades
G                   A
And oh I don't know why
G               A
Oh I don't know why
                  D
Perhaps they'll die
   A                     D
Oh yeah, perhaps they'll die
   A                     D
Oh yeah, perhaps they'll die
   A                     D       A
Oh yeah, perhaps they'll die, Oh yeah
Solo: D - A - D - A - D -
A
Third verse, different from the first
D
Jackie is a punk, Judy is a runt
                               A
They both went down to Frisco, joined the SLA
G                   A
And Oh I don't know why
G               A
Oh I don't know Why
                  D
Perhaps they'll die
   A                     D
Oh yeah, perhaps they'll die
   A                     D
Oh yeah, perhaps they'll die
   A                     D       A
Oh yeah, perhaps they'll die, Oh yeah

THE NEW UNION - It's You

A few weeks ago, a brand new emergent band from Brighton contacted us and sent us their music. We thought that this was a perfect oportunity to write our first post in english and, here you are: "The New Union" at "The Open Ears Club".

We can introduce the band as a "classic" four based piece band which defined themselves as an energetic and charming band. With rich influences like Radiohead, Coldplay or Elbow, we are in front of a young band that aim to be aesthetically clean and aurally adventurous. Their lyrics are refreshingly simple, honest and instinctive.

What James (guitar), Richard (lead vocals, guitar, keyboard), Alex (bass, keyboard) and Leo (drums) offer is intrinsic melody with guts. Their sound is adaptable, ranging from the easy listening to the extravagant. 

We're sure that in the near future we'll have the oportunity to listen to this fresh and emergent band in Spain, and when it happen we'll keep you informed about all their steps.

To say "till next time" to "The New Union", here you can watch their video for "It's you", a song which envolve you in a melancholic atmosphere since the very beginning till an elegant final with hymn chords, ready to be played live!

THE DIRT TRACKS lanzan nuevo EP... THE MADDING CROWD

El grupo celebra su primer cumpleaños con el lanzamiento de su segundo EP

Tras casi un año de trabajo incesante, giras dentro y fuera de España, los chicos de The Dirt Tracks lanzaron el pasado 15 de mayo, su segundo sencillo bajo el nombre “The Madding Crowd”. 4 temas épicos producidos por David Giménez, grabados en Music Rooms Studios y masterizados en los míticos estudios de Abbey Road, que son el resultado de largas horas de estudio entre conciertos.

El nuevo trabajo, fruto de su propio crecimiento profesional, muestra la complicidad y entusiasmo de los integrantes de esta banda con proyección internacional. En este EP The Dirt Tracks ha querido mostrar la versatilidad que les caracteriza con cuatro composiciones que expresan una gran diversidad melódica, acompañadas por colaboraciones, juegos de voces y coros que dan como resultado unos temas muy trabajados y elaborados que apetece escuchar una y otra vez.

A continuación podéis ver el videoclip del single que da título al EP, grabado el pasado mes de abril.

De esta manera sigue dando de qué hablar este grupo de rock alternativo que continúa imparable rodando por los escenarios. Acaban de confirmar que el próximo mes de agosto estarán en el Arenal Sound y en Septiembre se les espera otra vez en tierras británicas para presentar este nuevo trabajo. The Dirt Tracks han pasado de ser una promesa a ser una realidad, avalada por un público que aplaude cada paso que dan.

Las canciones se pueden escuchar desde hoy en Spotify y en la web del grupo: http://www.thedirttracks.com/listen.html

TINTED WINDOWS - Cha Cha - TINTED WINDOWS

Ya hace casi un año que hablamos por primera vez de este "super grupo" de powerpop, los Tinted Windows. En aquella ocasión os presentamos el primer single del hasta ahora único disco que tienen en el mercado, era el temazo hiperpegadizo Kind of a girl.
Ahora los traemos de nuevo a la primera página porque buceando un poco por youtube hemos encontrado algunos vídeos bastante aseados con algunos de los temas que más nos gustan del disco.
Empiezo con mi favorita, se trata de la sencilla y efectiva "Cha cha", véase el vídeo:

 

Si os parece, después de ver el vídeo vamos a comentar un poco la jugada, se aceptan todo tipo de comentarios. ¿A alguien más le parece que el bonico Taylor Hanson está un poco justito en esta actuación? No quiero yo crear una polémica con las fans de los Hanson, si es que queda alguna..., pero a mi me da que no llega, que todo el rato quiere acabar con el sufrimiento. En la vuelta tras el solo se le va hasta el micro?.  Pero no quiero acabar con él si comentar algo positivo, ese conjuntito rojiblanco corbatero no le queda bien a todo el mundo, ahí bien Taylor!
Para James Iha también tenemos, desconozco si la pulsera que lleva es con algún fin benéfico o porque le han dejado salir del hospital para ir a tocar, pero a mi me parece un metro de los que te dan gratis en Leroy Merlin para saber si las cortinas te caben en casa. ¿Sí o no?
Adam Schlesinger, el bueno de Adam cambia de grupo pero no de rol, el tío es secote. Sonríe Adam coño que te van a pagar lo mismo!
El mejor Bun E. Carlos, ni un plano en todo el video, un 10 para la realización; "Pincha al batería, espera es  viejo y feo, no lo pinches!"
Todo esto desde el cariño y el máximo respeto, ya lo sabéis los que nos seguís.
Y de extra tracks otros dos vídeos de otros dos temazos. Estos, si queréis, los comentáis vosotros...