DEL AMITRI - SOME OTHER SUCKER'S PARADE

Some Other Sucker's Parade (1997) llegó en el mejor momento de los Del Amitri desde su formación, allá por mediados de los años ochenta, ya que acababan de encontrar parte del reconocimiento comercial que llevaban casi diez años buscando desde la publicación de su álbum debut en 1989.
Este LP representa, para un servidor, el disco más redondo, bien terminado, completo y sobre todo recomendable de la discografía de los "Del Amitri".
Banda escocesa formada en Glasgow, los "Del Amitri" podrían ser considerados como esos directores de cine independiente muy reconocidos en los círculos minoritarios pero que nunca llegan a conseguir el reconocimiento unánime de la industria, aunque con alguna obra hayan  llegado a coquetear con el éxito.
El alma de la banda, y casi único miembro activo hoy en día, es su vocalista Justin Currie que en Some Other Sucker's Parade demuestra todas sus facetas con baladas pop como "What I Think She Sees" y "Mother Nature writing", medios tiempos muy recomendables que recuerdan a clásicos pop/rock como "Not Where It's At" o "Medicine", o movidos guiños powerpop como "Life is Full".
Me gusta especialmente el tema que da nombre al disco: "Some Other Sucker's Parade". Es el corte 2 y resulta de muy fácil escucha para prácticamente todos los oídos y edades. Son unos tres minutos de sencillez y potencia de primera clase. También hay alguna rareza a lo Robert Palmer con "High Times". Pero si tuviera que recomendar alguno de los temas de este disco sin duda sería "Funny Way To Win" que inicialmente parece una cover de "Sweet Home Alabama" para luego convertirse en un tema nervioso y con  mucha personalidad. 

De este disco fueron singles "Not Where It's At" y "Some Others Sucker's Parade" alcanzando los puestos 21 y 46 respectivamente en las listas británicas.

Sugerente y arriesgado video "Tu veneno" de GRITO CANALLA

Tras semanas de espera, y con más de 2.000.000 de visionados de la demo que Grito Canalla ha subido a las plataformas Youtube y Vimeo, llega el esperadísimo videoclip de la canción “Tu veneno”, single presentación del álbum “Acuérdate de este Canalla”.

En palabras del líder de la banda, Carlitos: “hemos querido mostrar de una manera muy directa lo que para Grito Canalla es el veneno, un veneno transformado en un cuerpo de mujer que uno no puede quitarse de la cabeza.”

El videoclip “Tu veneno”, grabado en HD 1080p, está dirigido por el prestigioso y laureado fotógrafo español Ricardo Miras (en la lista de los mejores fotógrafos publicitarios del mundo) y viene precedido de un éxito sin precedentes en Internet, nunca antes un grupo sin promoción había conseguido en el mercado español registrar en pocas semanas más de 2 millones de visionados de una simple demo formada por la fotografía de la carátula del disco con 60 segundos de canción.

LOS MADISON - COMPÁS DE ESPERA

"Los Madison" son una banda madrileña formada en 2003 compuesta por Txetxu Altube (voz y guitarra), Carlos Altube (bajo), Alfonso Adánez (batería) y José Luís Martín (guitarra). Con tres discos de estudio a sus espaldas, los madrileños lanzaron ayer su cuarto disco "Compás de espera" en formato digital y preparan el lanzamiento en edición física de toda la vida para el próximo 6 de Marzo.

A mi particularmente me parece una banda que posiblemente sin quererlo, rellenan el hueco que dejaron los maestros Antonio Vega y Enrique Urquijo, haciendo un pop/rock melancólico con transmisiones de sentimientos de alto voltaje, no aptas para personas hipersensibles, cuidadas melodías y una voz que consigue que te sitúes en el epicentro mismo de la historia.

MÚSICOS CONSAGRADOS hablan sobre "Compás de espera"

Leyva (PEREZA)

Ahí están Los Madison, si señor. Una buena banda trabajando al servicio de la canción y vistiéndola con todo lo que nos gusta. Capaces de echar a la cocktelera a Urquijo y al Bruce desaliñado de “Born to run”  y que salga algo propio, con identidad.

Una gozada escuchar la "grasilla" de unos tipos con Telecaster, sudando y contando las verdades de su calle. Sin trampas y sin malabarismos. Con alma y devoción, manejan cojonudamente ese rock que nos hace seguir creyendo en esto. "Ando recorriendo el vecindario y no soy el único alma en pena.." dicen, y te lo crees. Te lo crees todo.

Ricardo Ruiperez (M-CLAN)

“Sensibilidad y emoción. Gran cantante Txetxu, con naturalidad y muy bonitas armonías vocales. Jackson Browne, Tom Petty, Bruce...rock americano hecho en castellano con letras cuidadas y personales. Guitarras buenísimas con toques de Nils Lofgreen y una producción muy acorde a los temas. Quique González, Los Secretos, Antonio Vega y Los Madison suenan mas rockeros. Grandísimo Miguel Ríos en su dueto con Txetxu. Grandes canciones clásicas. Mi nueva banda favorita, sin duda. Que gran disco habéis hecho, enhorabuena y gracias por hacer tan buena música. Nos veremos " on the road again..."
   

CESAR POP (teclista de Pereza)

“Escrito y cantado con el corazón en la mano. “Compás de Espera” es un disco hecho por verdadero amor a las canciones”

NADA SURF... nos abren las orejas con su último trabajo "THE STAR ARE INDIFFERENT TO ASTRONOMY"

Definitivamente los neoyorkinos nos han regalaron uno de sus mejores trabajos, con "The star are indifferent to astronomy" nos sumergen en unos de esos sueños de los que uno jamás desea despertar.

Se trata de un disco muy homogéneo que nos proporciona dosis industriales de Nada Surf, con un caudal considerable se desliza a través de nuestras orejas como alma que lleva al diablo, todo ello hecho a conciencia, en estado puro, sin experimentos ni inventos raros.

Han pasado 2 años desde el lanzamiento del disco de versiones "If i had a Hi-Fi" que apenas sin esfuerzo consiguieron llevar a su terreno, y que se lo sacaron de la patilla con el objetivo de apaciguar un poco los ánimos de sus seguidores ávidos de más medicina.

Era de preveer que se guardaban un as en la manga, sin duda hacían tiempo para darle forma a su siguiente trabajo, y 2 años después... voilá!! El trío compuesto por Matthew Caws, Ira Elliot y Daniel Lorca, nos muestran su esencia, la razón de vivir, el eje de su obra que lejos de rehuir de sus principios, fortalece sobremanera los pilares sobre los que se asienta.

Sinceramente después de darle 20 vueltas el disco me parece excelente, con temas enérgicos y con medios tempos que puede acompasar uno mientras camina tranquilamente por la calle con el mp3. Todos los temas requieren ser escuchados con mucha atención "Waiting for something", "When I was young", "Jules and Jim", "Looking through"... y no sigo porque voy a poner los 10 temas que componen el disco... A modo de apunte quizás, resaltaría por encima de todas y no me preguntéis el porqué el corte nº 8 titulado "Let the fight do the fighting", sin duda el tema más calmado en el cual Matthew Caws nos regala unas melodías vocales de otro planeta.

Como no podía ser de otra manera... y ojo... no porque por uno de sus miembros corra sangre española, si no porque son sabedores del enorme seguimiento que se produce desde aquí, los Nada Surf se dejan caer por nuestro país. De hecho hoy mismo tocan en la sala Capitol de Santiago de Compostela, mañana 18 de Febrero se pasan por la sala La Riviera de Madrid y el domingo 19 de Febrero pasan por la sala Apolo de Barcelona.

Disco imprescindible para todos aquellos amantes de las melodías sin adulterar... melodías para soñar.

FLEETWOOD MAC - Sara - TUSK

Un buen amigo me recomendó hace unos días este tema de Flewtwood Mac, ya no sólo por la calidad del mismo sino también por la curiosa historia de triángulo amoroso que tiene detrás, propia de la prensa del corazón más ácida. Hoy toca prensa rosa por gentileza de los Fleetwood Mac.
Esta canción está dedicada a Sara Recor, la mejor amiga de Stevie Nicks, y que resulta que estuvo involucrada como tercer vértice de un triángulo amoroso formado por ella misma, la anteriormente citada Stevie Nicks y el señor Mick Fleetwood.

Stevie Nicks

Estamos a finales de los años 70, Nicks y Fleetwood tienen un affaire a espaldas de la  mujer de este (Jenny Boid), pero cual cazador cazado entra en escena la modelo Sara Recor (que toma este apellido del manager musical Jim Recor) conquistando al "bueno" de Mick mientras todavía está con Nicks. No fueron estos los únicos escarceos amorosos entre miembros de los Fleetwood, digamos que fueron bastante activos en lo que a relaciones entre componentes de la banda se refiere.

Sara y Mick

El tema es un mítico baladón que transcurre contando las miserias y las grandezas del "amor".
Empezamos la semana  con unos auténticos clásicos de la historia de la música moderna que supieron ir cambiando su estilo con el paso de los años desde el folk-blues de sus inicios en los 60' pasando por el rock hasta llegar un pop ligero de mucha calidad y calidez.
Antes que "Tusk" en 1979 publicaron dos LP's que fueron sus mayores éxitos en cuanto a reconocimiento y ventas se refiere; "Fleetwood Mac" en 1975 y "Rumors" en 1977, título que decidieron asignar al disco haciendo frente a los continuos rumores de separación de los miembros de la banda.

BRAND NEW SINCLAIRS, alma negra y descaro ye-yé

Contundente base rítmica y guitarras crujientes, tocado con buen gusto y mucha clase, y la dulce y elegante voz de Ana Sinclair, dan forma a esta banda de alma negra y descaro ye-yé, como a ellos mismos les gusta definirse. Esta es una de las mejores definiciones encontradas en la red de BRAND NEW SINCLAIRS, el último fichaje de Flor y Nata Records, la más veterana de las independientes (1981–2011).

Muchos ya les conoceréis por su anterior disco de “Ten Blue Pills” (Bip Bip Records 2009) con el que debutaron el cuarteto de Barakaldo. Si ya entonces consiguieron llamar la atención y demostrar que lo suyo es una mezcla de garage, R&B, soul, ye-yé y beat explosión, con este segundo disco “Healing Souls” que se publica en CD, en digital y en lujoso y nostálgico vinilo, os conquistarán definitivamente. 

Y es que BRAND NEW SINCLAIRS, aún siendo una banda de hoy en día, no sólo no desprecian, sino que utilizan aquellos elementos que dieron a algunos grupos de los 60 aquel sonido característico e irrepetible que ahora reinventan y fusionan con las melodías pop que se adaptan a la perfección con la voz de Ana, logrando un sello de identidad y un sonido inconfundible. BRAND NEW SINCLAIRS son: Ana Sinclair voz y percusiones; Andi Sinclair guitarra y coros; Julio Sinclair bajo y coros; y Rafa Sinclair batería.

Tras una breve introducción, “Healing Souls” se abre con “Heal my soul”, un disparo bailable que hace que conectes con el sonido de  Brand New Sinclairs para no abandonarlo hasta la última nota del disco, con un estribillo que se te quedará grabado en la cabeza: “Oh my sweet doctor, I need my medicine, I wanna heal my soul” y que como las buenas películas, empiezan on un terremoto y siguen subiendo, en este caso la subida son canciones como “Ronnie”, “A Way of Life” o “Where you real?”, todas con vida propia pero que a la vez parecen hechas para ocupar ese y no otro lugar en un álbum que bien podría ser un “Greatest Hits” de Brand New Sinclairs, y si no, al tiempo.

LA GIRA DE THE DIRT TRACKS HACE ESCALA EN ALBACETE

La banda tocará este viernes en la sala Plexiglas con Nebula Tango

Con 8 exitosos conciertos por Reino Unido a sus espaldas, y otros 7 en Alemania a la vista, The Dirt Tracks es uno de los grupos indie –rock  que más proyección internacional está demostrando tener en el panorama español. Entre viaje y viaje, la banda tiene previstas algunas paradas por salas españolas, y ha decidido acercarse este viernes a conocer a sus seguidores albaceteños.

Pasión, entusiasmo, profesionalidad y trabajo duro son los ingredientes que Karl, Masid, Miquel, Rafa y Coma fusionan en cada uno de los temas que componen. Lanzaron su EP “Never been to Mars” en verano de 2011 en Reino Unido, cosechando grandes críticas en la prensa británica y en la española. En 2012 continúan – imparables- lanzándose a la carretera a dar conciertos. Ellos saben que hay que oírlos y hay que verlos, porque en directo no dejan indiferente a nadie.

En Albacete se unirán a ellos “Nébula Tango”, formación albaceteña con amplia experiencia en directo, que en 2011 giró por escenarios de toda la geografía española presentado su disco “Que nadie duerma”. Un auténtico estilo propio de rock alternativo con ribetes psicodélicos, bluseros y hasta folclóricos que unidos a The Dirt Tracks formarán el evento ineludible de Albacete este viernes noche.

Los datos del evento:
Sala Plexiglas
C/ Caba, 2
Apertura puertas: 21.30h
Comienzo: 22.00h
Precio: 5€

PRÓXIMOS CONCIERTOS

 03.02 - Sala Plexiglas (Albacete)
16.02 - Sidecar (Barcelona)
17.02 - El Cau (Tarragona)
23.02 - Derry (Leganés)
24.02 - La Z (Zaragoza)
09.03 - Black Note (Valencia)
20.03 - Meisenfrei Blues Club (Bremen)
21.03 - Rocker Hannover (Hannover)
22.03 - Die Kaltschale (Braunschweig)
24.03 - Ex 'n' Pop (Berlin)
11.05 - La Vaquería (Tarragona)
17.05 - Sala Palo Palo (Marinaleda)
18.05 - Sala Supersonic (Cadiz)

LOS PEDALES - Fuera - CRÓNICA DEL VIAJE DE VUELTA

No es muy habitual encontrarse con esta clase de discos como el que ha caído en nuestras manos, las razones son muy sencillas; por la riqueza y variedad de estilos que contiene, la delicadeza del trabajo bien rematado, las letras tan elaboradas y el formato cuidado hasta casi la perfección. Todo esto lo hemos encontrado en el disco que os presentamos hoy prácticamente en primicia ,se publicará a mediados de este mes de febrero, hablamos de Los Pedales y de su nuevo álbum que tiene por título "Crónica del Viaje de Vuelta".

Los Pedales son una banda formada por los hermanos abulenses Gustavo y Rodolfo Muñoz que tras su debut con "Nuevo Mundo" en 2010 ahora dan un paso adelante con su segundo trabajo.
Esta pareja de hermanos están detrás de casi todos los instrumentos y las voces que podemos escuchar en un disco que además cuenta con la guinda de la producción de Paco Loco.
Es más que probable que dentro de no mucho tiempo nos recreemos comentando algún tema más de este LP de Los Pedales, por ejemplo el arranque arriesgadísimo con "Efectos de pánico" o joyas melódicas que desbordan sensibilidad como "Barco de papel", pero ahora mismo centramos nuestro comentario en el más que probable primer single: "Fuera".
"Fuera" empieza fuerte, directa y con personalidad. Bajo y batería te marcan un camino familiar pero tremendamente efectivo que va in crescendo. Un estribillo que se queda contigo para todo el día y una letra de estado de ánimo son las claves de este tema al que auguramos un gran éxito en los próximos meses.
Es más que probable que acabéis escuchado el "Fuera" de "Los Pedales" por otros sitios en un futuro no muy lejano ya que son de esas pocas bandas que trabajan intentando llenar un hueco que la escena musical española tiene, bajo nuestro humilde punto de vista, entre las tareas pendientes.