Paul Collins está considerado como uno de los pioneros del género power-pop, tocando en bandas como Nerves, The Breakaways y The Beat a finales de los '70 y principios de los '80.
Cinco años de trabajo, infinidad de conciertos, cuatro discos y una carrera trabajada día a día, con seriedad, esfuerzo, constancia y sobre todo con MUY BUENAS CANCIONES.
La impaciencia de Sushi y Wasabi y el interés de Flor y Nata Records por descubrir esta maravilla, dan como resultado este avance en formato digital...
Con la que esta cayendo uno busca una válvula de escape como un camión de grande en la música, y de repente y sin esperarlo te encuentras trabajos como el de Mister Hyde...
We can introduce the band as a "classic" four based piece band which defined themselves as an energetic and charming band. With rich influences like Radiohead, Coldplay or Elbow...
El pasado 28 de marzo se estrenó el segundo adelanto del disco de Amor de Tokyo. Amor de Tokyo nos está presentando una a una las canciones que compondrán su primer LP, y en ésta ocasión viene acompañado de un precioso videoclip...
Como hoy es viernes merecemos darnos un gusto a nuestros sentidos, y nada mejor que iniciar el fin de semana con el single que sacaron The Strokes en el lanzamiento de su último disco Angles. Disco muy recomendable lanzado el año pasado y por supuesto lo mejor que han sacado los neoyorkinos desde el lanzamiento, hace algo más de diez años de su primer largo titulado "Is this it".
Angles supone un trabajo enfocado desde varios puntos de vista, con giros transcendentales de un tema a otro, un disco totalmente heterogéneo y donde todos y cada uno de los miembros de la banda han tenido una participación más que significativa.
Con "Under Cover of Darkness" Julian Casablanca y los suyos pretenden y consiguen dibujar una escena totalmente festiva aunque para nada erótica, ya que viene cargado de una letra un tanto profunda. Un tema lleno de matices y arreglos instrumentales, donde por medio de un ritmo con altas dosis de alegría te transporta hacia un lugar mucho mejor.
Canción que consigue lo imposible... consigue que saques la cabeza del agujero y pongas los pies en el suelo para poder golpearlo a un ritmo de 4x4..... Buen fin de semana!
Como ya os adelantamos hace poco más de un mes, teníamos en el horno "Noel Gallagher's High Flying Birds" y ha llegado el momento de ponerlo encima de la mesa. Buen disco el que publicó en el pasado año 2011 el mayor de los Gallagher.
Tras una detenida escucha, las primeras sensaciones son de álbum muy completo con un sonido más próximo al pop británico de Bluetones o Dodgy que al propio Oasis.
Un claro ejemplo de esto sería "(I Wanna Live in a Dream in My) Record Machine" que empieza muy Oasis para convertirse en algo más, este tema junto a "Stop the Clocks" son antiguos descartes de Oasis incluidos en este disco.
Parece que Noel por fin ha hecho lo que le ha querido sin estar pendiente de las salidas de tono de su hermano Liam.
El primer single "The Death of you and me" me gusta especialmente por ese ritmo trotón, que le da un aire como al paso de los créditos en pantalla de una película de los sesenta...hasta que llega el estribillo cumpliendo su función perfectamente: pegadizo y fácilmente reconocible. Destaca también la instrumentación con unos arreglos impecables.
El disco está cuidado al detalle, orquestación excelente sin caer en el relleno enlatado en ningún momento.
La verdad es que las veces que había oído cantar a Noel con Oasis no me había resultado interesante, parecía que ahí tenía su punto débil, sin embargo con este álbum da un paso al frente vocalmente y queda de manifiesto que más lo echarán de menos Liam y el resto de los ahora Beady Eye que él a los ya extintos Oasis.
El disco "sólo" incluye diez temas por lo que se te pasa en un momento. Además de los anteriormente citados
destacar el arranque con "Everybody`s on the Run" que parece hecho con la antigua receta Oasis y resulta inevitable pensar como quedaría con la voz de Liam, quizá lo convirtiese en himno...
Transcurrida una semana desde su lanzamiento, el tema "Santa Cruz" de Vodevil Vargas ya ha recibido más de 1.000 visitas en youtube. No somos pocos los que esperábamos este lanzamiento y esto se hace patente a tenor de los resultados mostrados en youtube, hay mucha gente detrás, gente con las orejas abiertas de par en par. Desde luego, después de darle varias vueltas todos coincidimos en que el resultado final es cuanto menos sorprendente, un corte que supera con creces las espectativas creadas.
"Santa Cruz" se concreta en un tema instrumental de 8 minutos y 48 segundos de duración, estructurado en 6 movimientos. "Entre el Aire, el Agua y la Vida", "Isabel a Duermevela", "Indomable", "No hay retorno a Santa Cruz", "Alferecía" y "Llantos del Altonazo (parte 2)".
A medida que pasamos de un movimiento a otro subimos y bajamos como si de una montaña rusa se tratara, y nos trasladamos de la pasión al descanso de manera cíclica.
En "Santa Cruz" se entremezclan de manera magistral rock y flamenco, explosión musical de guitarras sublimes, piano, palmas y quejíos entre otros, que no te deja indiferente porque se hace evidente que este gran trabajo ha sido arrancado con sumo cuidado desde las mismísimas entrañas del propio Ricardo.
L.A., Astrolabio, Fura... y ahora "Son and the Holy Ghosts", no hay que ser un iluminado para deducir que Mallorca se ha convertido en la madre patria de grandes bandas que producen música de 24 quilates.
Hoy nos toca hablar de los mallorquines de largo nombre "Son and the Holy Ghosts", que de una manera totalmente irreverente y descarada se atreven con un folk rock que muchos americanos quisieran para sí. Estos chicos no son nuevos en este tinglado, y prueba de ello es que ya tienen un disco en su haber titulado "Lyrics & Songs", el cual contó con gran aceptación del público en sus conciertos, además fueron proclamados por la AIE como mejor artista del mes de Junio.
Adelanto muy agradable en su estructura, tono y volumen, buenas composiciones, riffs muy amables que se te quedan grabados como en los inicios de Disaster o Black Roses, excelentes interpretaciones, espectacular voz, acompañamientos vocales, instrumentales... y que más decir... sólo que el talento espero que ponga a cada uno en su sitio, y desde luego vosotros merecéis muchísimo más, nosotros mientras tanto os damos todo nuestro apoyo y calor porque realmente valéis mucho la pena.
Si tenéis en la mente recorrer la ruta 66 no olvidéis "Shadows and Monsters"... disfrutadlo!
"A Flock Of Seagulls" fueron uno de los exponentes destacados del estilo "New Wave" inglés de principios de los 80. son originarios de la ciudad con mayor tradición musical inglesa, Liverpool y en su álbum debut de 1982, titulado igual que el nombre de la banda, incluyeron uno de esos temas fundamentales, que a todo el mundo le suena, pero que no todos sabrían identificar: "I Ran ( So Far Away)".
El tema, en la verisón del LP, tiene una intro larga en la que podemos escuchar al animalete que hace honor al nombre de la banda, las gaviotas. Esta parte fue editada para el vídeo. Recordar que nos encontramos en los primeros años de la MTV y las bandas daban gran importancia a este formato que ayudaba mucho a la promoción y ventas.
Como todas las bandas similares de la época, la estética ochentera en ropa, complementos y peinados que se gastan "la bandada de gaviotas" no tiene desperdicio.
La canción tiene un estribillo demoledor que estás esperando mientras pasan los segundos para irremediablemente cantarlo. La letra habla del poder hipnótico femenino, sencilla pero muy efectiva.
Sonido 80's para este fin de semana!
En directo y desde muy cerca podréis disfrutar a PROMENADE... y es que los grandes grupos además de pisar los grandes escenarios, también disfrutan y mucho, saboreando el fervor del público desde cerca, viendo sus reacciones, impregnándose mútuamente de sentimientos que caminan en la misma dirección, en definitiva de transmitir aquello que sienten.
PROMENADE ofrecerán uno de estos directos el viernes 20 a las 23.00 horas en el Pub Grafit de Navàs (Bages-Barcelona).
Una ocasión para ver una gran banda de una forma diferente.
Un directo dentro en la gira del álbum PLATYPUS POETRY podréis escuchar los éxitos como "Just an emotion", "Lose Control" o "Love was made in hell".
The Dirt Tracks continúan pisando fuerte con más de 17 conciertos planificados para el primer trimestre de 2012.
Ya no es una apuesta fuerte, es una realidad. The Dirt Tracks saben que el 2012 es su año, y lo demuestran con un calendario sorprendente que pasa por Madrid, Barcelona, Valencia, Bremen o Berlín. Y eso sólo en el primer trimestre del año, en el que se materializa la gira de invierno por España y Alemania. El resto del 2012 promete nuevas giras, nuevos lanzamientos y nuevas sorpresas.
¿Cuál es la clave? Mucho trabajo y profesionalidad. En un momento en el que no se sabe hacia dónde se mueve la industria, The Dirt Tracks han decidido mover ficha, y apostar por trabajar duro, cuidando cada detalle de lo que hacen: Grabaciones muy elaboradas y canciones masterizadas en los míticos estudios londinenses de Abbey Road, preparación día a día con un equipo profesional detrás de la gestión y mucho tiempo de estudio de unos músicos que gracias a su variedad de influencias han conseguido un repertorio auténtico y original.… . Pero sobre todo, motivación, horas y horas de trabajo, ensayos y composición.
Esta semana The Dirt Tracks pasan por Madrid y Murcia, con conciertos en salas tan míticas como la Sala Costello en la capital, o la sala 12&Medio en Murcia. Ambos conciertos han generado grandes expectativas, con colaboraciones de teloneros como “The Lawyers” o “Neon Lights” en Murcia, o “Pura Muerte” en la Sala Costello.
Esta gira de invierno seguirá promocionando el EP “Never been to Mars”, aunque ya se podrá escuchar algún nuevo tema en exclusiva, antes de su grabación. Este EP, lanzado en verano de 2011, ha cosechado grandes críticas en la prensa británica y en la española. Desde temas épicos como Square, en el que se demuestra lo que los chicos de The Dirt Tracks son capaces de crear, hasta temas más “frescos” y cercanos al brit-pop, como podría ser la propia “Never been to Mars”.
Hay que oírlos y hay que verlos, porque en directo no dejan indiferente a nadie. Aquí la agenda del primer trimestre:
13.01 - 12&Medio (Murcia)
14.01 - Costello (Madrid)
03.02- Heartbreak Hotel (Albacete)
05.02- FNAC (Valencia)
16.02 - Sidecar (Barcelona)
17.02 - El Cau (Tarragona)
23.02 – El Derry (Leganés)
24.02 - La Z (Zaragoza)
09.03 - Black Note (Valencia)
15.03 – 27.03 German Tour 2012
Os dejamos con el supertema "The Square" incluido en su último EP "Never been to Mars".
Desde "El Club de las Orejas Abiertas" queremos hacernos eco del reciente lanzamiento del "Recopilatorio Blog Musicólogas 2009-2011". Esta selección de temas ha sido realizada por el blog amigo Musicólogas con motivo de su segundo aniversario.
Desde "El Club de las Orejas Abiertas" queremos reivindicar la difusión de la música independiente, apoyando y difundiendo la música de calidad que por desgracia, alcanza a un número muy reducido de personas, aunque tenemos la esperanza de que esta tendencia se vaya equilibrando. Por esta razón nos parecen muy positivas iniciativas como esta.
Os dejamos con una de las bandas que más nos ha llamado la atención. Un tema muy íntimo de una banda llamada "The Glade" titulado "Dance for Love", no tengáis la menor duda de que os tocará la fibra más sensible y profunda de vuestro ser.
Ricky Rubio está de moda después de sus primeros partidos en la NBA.
Pero no vamos a pararnos a analizar su éxito baloncestístico desde este humilde blog musical, lo que haremos será aprovechar el tirón de Ricky para hacer una conexión muy fácil entre nuestro joven base y una de las bandas más míticas de la historia, los Beach Boys.
Puede que alguno de vosotros ya lo sepáis pero para los que no ahí va esta cadena que, cuanto menos, nos parece bastante curiosa:
Ricky Rubio juega en los Minnesota Timberwolves y por lo tanto comparte vestuario con Kevin Love, ala-pivot destacado de la liga que además resulta que es sobrino de Mike Love, componente de los Beach Boys. Y no solo se queda aquí su relación sino que el padre de Kevin, Stan, es a su vez, sobrino de los hermanísimos Wilson (Brian, Carl y Dennis), todos miembros de los Beach Boys.
Pues nada más, aquí os dejamos esta relación entre el basket nba y el pop de los 60' para que vaciléis al típico "cuñao" listillo, aunque eso tendrá que ser ya en las cenas navideñas del año que viene.
Ejemplo de la creatividad de los chicos de la playa, su famosísimo LP Pet Sounds con "Wouldn't it be nice" como una de mis canciones favoritas.
Sigue así Ricky!
Skizophonic es una banda de pop independiente de Benicàssim, que se dio a conocer a nivel nacional después de llegar a la final del proyecto demo en el año 2010. Banda con cierto recorrido, ya que contando con el último tienen un total de 3 discos editados. En el último álbum titulado "Gossip", los de Benicàssim asientan y consolidan el sonido con el que ya apuntaba en su demo "Living Room".
En "Gossip" encontramos cortes cercanos al rock bailable, en la onda de Foster the People (I must Doubt), pero también temas mucho más ricos y variados que van del estilo folk o bossa (I Wait, She Blushes) a sonidos más potentes en la onda de The Who (Drinking Alone) o temas más melódicos recordando a bandas como Mando Diao (She's Not Late).
No cabe duda que se trata de un disco al que se le puede extraer muchísimo jugo, y sobre todo para nada es un trabajo plano, ya que toca gran cantidad de palos.
